EXPOSICIÓN-TIENDA

TRABAJO POR SERIES. A continuación puede ver las obras a la venta agrupadas en series. Con el trabajo por proyectos (o series), se busca explorar al máximo las posibilidades de un tema, siguiendo unos objetivos estéticos y expresivos determinados. Mediante esta forma de trabajo la creación es muy placentera, pues se puede ahondar en un tema, encontrando matices que enriquecen el conjunto y potenciando el valor de cada obra.

TÉCNICA DIGITAL. Todas las obras están realizadas con técnica digital. En esta técnica, los trazos realizados con el lápiz digital sobre la tableta gráfica se introducen en la pantalla, apareciendo en ésta como lo hacen el grafito y otros materiales sobre el papel o el lienzo.

EXCLUSIVIDAD Y AUTENTICIDAD. El arte digital impreso tiene la misma consideración que el grabado, ya que las imágenes impresas no son copias de un original previo, sino que se trata de la materialización de la obra misma. Como artista, prefiero hacer ediciones de pocos ejemplares para poder ofrecer al coleccionista algo que es un valor tanto para éste como para el artista: originalidad y exclusividad.


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Añorando Roma

Paisajes de la ciudad de Roma, inspirados en el tiempo que pasé en esta ciudad. Cuando creo estas imágenes, basadas a la vez en referentes visuales y en mi imaginación, evoco en mi interior las sensaciones no visuales que acompañan a cada espacio, como la temperatura, los olores, y los sonidos. Con estos paisajes quiero transmitir la admiración por la mezcla sugerente de restos arqueológicos, edificios antiguos y los signos de la ciudad actual. Una escena con uno o más personajes ayuda a apreciar las proporciones del espacio y, a la vez, el espacio se convierte en un eco de las emociones de los personajes representados.

¡Una paloma!

95 x 65 cm

Caffe delle Arti

95 x 65 cm

¡Tú aquí!

54,8 x 70,8 cm

En el museo

54,8 x 70,8 cm

En la Piazza di Spagna

54,8 x 70,8 cm


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De noche

Escenas nocturnas en las que la luz de la luna o de una vela genera efectos de claroscuro, modulando los volúmenes de un desnudo femenino. En algunas de las composiciones de esta serie aparece un elemento (una prenda de vestir, unas flores, una sombra, o una mirada de la protagonista) que sugiere que hay alguien más en la habitación; en otras, la protagonista está ensimismada en sus pensamientos. La intimidad y el secreto de la noche, sugieren tanto la soledad como la belleza de un encuentro. Las obras de esta serie están inspiradas en la ópera «Tosca» y en la novela «El prisionero de Zenda».

Va’ Tosca II

46,7 x 33,3 cm

Palazzo Farnese

46,7 x 33,3 cm

Esperando junto al fuego

26 x 26 cm

Claro de luna desde la habitación

46,7 x 33,3 cm

Antointte de Mauban I

46,7 x 33,3 cm

A. M. (Junto al fuego) I

26 x 26 cm

A. M. (Junto al fuego) II

26 x 26 cm


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En el puerto

Composiciones de vistas nocturnas del puerto, motivadas por una noche de dibujo en este lugar. La composición especular y los reflejos de los barcos y las luces son los protagonistas de la imagen.

Noche de verano

44 x 33 cm

Luces en el muelle

63 x 45 cm

Sale la luna

72 x 54 cm

Mar en calma

72 x 54 cm


Dulce laberinto

Selección de las obras expuestas en la muestra «Dulce laberinto»

Puede contactar para solicitar más información acerca de estas obras y su adquisición. Solicitar información

En breve todas las obras estarán disponibles también en la Tienda online.

Las sirenas

Las sirenas protagonizan esta serie de dibujos. El tema propicia representar el desnudo femenino dándole un contexto y cargándolo de significado. La serie se basa en la interpretación que se hizo de estos seres mitológicos a principios del siglo XX, cuando se resignificó el mito de la sirena como símbolo de sensualidad y misterio. El tema proporciona variedad de situaciones sutilmente narrativas relacionadas con un encuentro repentino, y convirtiendo en ocasiones al propio espectador en el testigo de la escena.

Alguien viene

43 x 33 cm

Descubiertas

43 x 33 cm

¿Un sueño imposible?

43 x 33 cm

El sonido del mar

34 x 24 cm

Madama Butterfly

Serie de obras inspiradas en la escena de amor de la ópera «Madama Butterfly» de Puccini. El objetivo de estos dibujos es transmitir el paréntesis de idilio y de belleza de la escena. La complejidad de los sentimientos masculinos y femeninos que se narran en esta ópera motivan la elección de la combinación de diferentes tratamientos plásticos dentro de la imagen, combinando técnica húmeda y sema, monocromía de grises con acentos de color y la generación de la imagen sobre fondo blanco y sobre fondo negro.

Noche de verano

44 x 33 cm

Madama B. F. Pinkerton

44 x 33 cm

¡Mira: todo duerme!

44 x 33 cm

¡Butterfly, Butterfly, Butterfly!

60 x 42 cm

Noche de verano

60 x 42 cm

Soy la joven más afortunada de Japón

24 x 24 cm

Bodegones florales

El bodegón floral es un tema clásico de la pintura que está asociado a la creación de imágenes decorativas en las que a menudo se introducen metáforas profundas. En este caso, el objetivo fundamental es transmitir la alegría de las flores mediante imágenes de belleza plástica. Cada imagen está creada mediante la superposición de líneas y manchas de colores saturados, reservando también protagonismo al papel blanco.

Gran arreglo floral en cascada I

77 x 57 cm

Gran arreglo floral

57 x 77 cm

Flores en jarra rosada

67 x 47 cm

Ramillete con rosa

47 x 37 cm

Exposición y venta

Grabado digital; copias de alta calidad.

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